Comorrr??

Ya me cuesta creer que haya alguien que a estas alturas de la vida no haya visto Star Wars, pero que encima que me digan que *la novia de Han Solo* no ha visto Star Wars, es para clavarse una madera a la mano. Bueno, no tanto. Pero es increible.



La pareja, que se comprometió el 1 de Abril de 2007, han estado saliendo desde el 2002. Y Flockhart, quien aun era una niña en el momento en el que la película original se estrenó en 1977, culpa su infancia rural por no haber visto nunca la franquicia de ciencia ficción que convirtió en un heroe de culto a su prometido. La actriz de 44 años dice, "nunca me sentí encandilada (por él). No he visto Star Wars, no es increible... Estoy segura de que es (buena). Es raro que nunca la haya visto. Vivíamos en un pueblo pequeño y el cine estaba a una hora de camino. Y yo tenía 12 años - la edad perfecta para verla."

Pero como bien dice el artículo, Harrison Ford ni sabe que ella es actriz así que están empatados.

George Harrison (23/02/43 - 29/11/01)

... Y el punto va para Borja, que adivinó que el de la foto era el señor George Harrison. He de decir que me sorprende, pues aunque es una persona muy conocida, del grupo más famoso en el mundo entero, hoy en día su cara no se puede decir que sea realmente familiar. A no ser que seas fan. Así que ole =)

George, conocido como "el tranquilo" ("the quiet one", incluso hay una biografía con este nombre) siempre destacó por su seriedad y espiritualidad, y es el mayor responsable del cambio musical de los Beatles después de Rubber Soul (que ya contenía adelantos del estilo psicodélico-hindú). No me considero experta 100% en biografías ni mucho menos en su vida, así que dejaré que hable la wiki.

George Harrison (23/02/43 - 29/11/01) fue un músico y compositor británico integrante de la legendaria banda The Beatles. Tras la disolución del grupo en 1970 siguió una prestigiosa carrera musical tanto en solitario como dentro del supergrupo Traveling Wilburys, oculto tras los seudónimos de Nelson Wilbury y Spike Wilbury. Asimismo, desarrolló una carrera de productor cinematográfico, creando la compañía Handmade Films en la que dio cabida como actores a gente de la talla de Madonna y los Monty Python. En 2003 la Revista Rolling Stone puso a George Harrison en el lugar Número 21 en la Lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos.

1943-1960: Los primeros años

George Harrison nació el 25 de febrero de 1943 en el 12 de Arnold Grove, Liverpool, Inglaterra, en el seno de una familia católica y de ascendencia irlandesa por parte de su madre, Louise. Fue el único Beatle cuya infancia no fue empañada por la muerte o el divorcio de sus padres. A los once años, tras pasar una prueba, le fue concedida una plaza en el Liverpool Institute for Boys, edificio hoy en día convertido en el Liverpool Institute for Performing Arts, en el cual conoció a Paul McCartney. A los doce años, poco antes de dar inicio el curso, fue ingresado en el hospital debido a una nefritis. Durante su convalecencia compró su primera guitarra, una Egmond, a un compañero de Dovedale, Raymond Hughes, por 3 libras con 10 chelines.

Poco después, al tiempo que conseguía su primera "guitarra decente", una Hofner President, forma su primer grupo tras el auge del skiffle: The Rebels, junto a su hermano Peter y Arthur Kelly. Más tarde, Paul McCartney escuchó a Harrison tocar el riff de "Raunchy" en el autobús de camino a casa y le propuso unirse al grupo. Harrison es presentado por Paul McCartney a John Lennon e ingresa en The Quarry Men, que posteriormente, tras cambiar varias veces de nombre, acabará denominándose The Beatles.

1960-1970: The Beatles

En los primeros días de The Quarrymen, McCartney animó a Harrison a que se uniera. Al comienzo, y debido a su temprana edad, era visto con desconfianza por los otros miembros del grupo. En un principio, Harrison no podía considerarse como un guitarrista virtuoso, si bien el hecho de que supiera suficientes acordes para tocar varios temas hizo que John Lennon le aceptara en el grupo. Pese a ello, a finales de los 60, el entrenamiento hizo de Harrison un guitarrista más fluido y creativo, realizando las labores de guitarrista principal y rítmico. Más adelante, entrados los 70, el sonido que conseguía con la guitarra slide se convertiría en su sello personal.

Durante la Beatlemanía, Harrison fue caracterizado como el "Beatle tranquilo" o el "Beatle Silencioso", debido a su carácter introspectivo y su tendencia a un segundo plano en las conferencias de prensa. A pesar de la imagen de "Beatle tranquilo", la mayoría de compañeros y amigos, como Eric Idle, miembro de Monty Python, aseguran que en las distancias cortas era muy hablador y dicharachero, contraponiéndose a la imagen que solía tener de él la prensa.

Harrison escribió su primera canción, "Don't Bother Me", durante un día de convalecencia en cama, en 1963, con el fin de probar, como declararía posteriormente, "si era capaz de componer un tema". La canción aparece publicada en el álbum With the Beatles de 1963 y en su versión americana de 1964 Meet the Beatles!. Si bien para el siguiente álbum del grupo, Beatles For Sale, también había compuesto un tema, éste fue descartado, olvidando la composición hasta que contribuyera al álbum Help! con los temas "I Need You" y "You Like Me Too Much".

Un importante punto de inflexión en su carrera musical tuvo lugar durante la gira americana de 1965, en la que David Crosby de The Byrds introdujo a Harrison en la cultura india a través de la música de Ravi Shankar. Muy pronto, quedó fascinado con el especial sonido de su música, permitiendo la lenta introducción de la misma en la cultura occidental. Tras comprar un sitara poco después de dar por finalizada la gira de 1965, fue el primer músico de la cultura pop en introducir el instrumento en un álbum de estudio, especialmente en la canción "Norwegian Wood (This Bird Has Flown)", del álbum Rubber Soul.

Otro importante momento de su vida tuvo lugar durante el rodaje de la película Help! en las islas Bahamas, al entregarle un hindú un libro sobre la reencarnación. Su interés por la cultura hindú se expandería formalmente al abrazar el hinduismo. En una peregrinación con su mujer Pattie a la India entre la última gira de The Beatles en 1966 y el inicio de las grabaciones de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, Harrison estudió lecciones de sitara, conoció a varios gurús y visitó sitios sagrados, acercándose así a la cultura oriental. Poco después, de vuelta a Inglaterra, conoció a Maharishi Mahesh Yogi, a quien presentó al resto del grupo para iniciar unos ejercicios de meditación transcendental que tendría lugar a comienzos de 1968 en Rishikesh.

A medida que transcurría el tiempo, las composiciones de Harrison fueron haciéndose más notables, pasando de un segundo plano a competir con las composiciones de Lennon y McCartney en materia de calidad.

Los roces entre Harrison, Lennon y McCartney comenzaron a hacerse patentes a partir de la muerte de Brian Epstein, mánager del grupo, y en especial desde las sesiones de grabación de The Beatles, llegando a intentar dejar el grupo por aquel momento. Entre 1967 y 1969, McCartney expresó en más de una ocasión su insatisfación con la forma de tocar de Harrison. Las tensiones entre ambos quedan patentes durante los ensayos del proyecto Get Back en Twickenham Studios, que acabará por editarse como documental bajo el título Let It Be, donde Harrison acaba por decir con sorna: "Bien, no me importa. Tocaré lo que quieras que toque o no tocaré nada si no quieres que toque nada. Todo lo que sea por complacerte, lo haré." Descontento con las pobres condiciones en las que se desarrollaban las sesiones y aletargado por las horas de trabajo, Harrison acabará por abandonar el grupo el 10 de enero, si bien retornará a su trabajo el 22 del mismo mes tras dos reuniones de negocios.

Las relaciones internas del grupo se desarrollaron más cordiales durante las sesiones de grabación de Abbey Road, en las que se incluyen las composiciones de Harrison "Something" y "Here Comes The Sun". "Something" ha sido reconocido como uno de los mejores trabajos de The Beatles tanto por Elvis Presley como por Frank Sinatra, si bien, a modo de anécdota, Sinatra comentó acerca de la canción que era su "composición de Lennon/McCartney favorita". La creciente productividad de Harrison al final de la vida de The Beatles le permitiría recopilar suficiente material para desarrollar una carrera musical en solitario bastante exitosa y larga, que daría comienzo a partir de la última sesión junto al resto del grupo el 4 de enero de 1970, con casi 27 años.

1970-2001: Después de los Beatles 1970-1980

Tras la disolución de The Beatles en 1970, y tras años opacado por las sombras de Lennon y McCartney, publicó gran parte del material que había acumulado durante los últimos años en su proyecto más loado por la crítica, All Things Must Pass, el primer álbum triple de la historia musical.

All Things Must Pass supuso una entrada triunfal para la carrera musical en solitario de Harrison, acallando así las voces discrepantes que auguraban una mala carrera para él. Junto al álbum John Lennon/Plastic Ono Band de John Lennon y Ram de Paul McCartney, All Things Must Pass es considerado uno de los álbumes más trabajados por un Beatle en su carrera en solitario.

Harrison fue, asimismo, el primer músico en organizar un concierto benéfico. Su Concert for Bangla Desh el 1 de agosto de 1971 reunió a cerca de 40.000 personas en torno a dos espectáculos organizados en el Madison Square Garden de Nueva York con el fin de recaudar fondos para paliar el hambre y la miseria de los refugiados en la antigua Pakistán del Este, hoy en día Bangladesh. Ravi Shankar abrió el concierto, que incluía a artistas de la envergadura de Eric Clapton, Bob Dylan, Jim Keltner, Billy Preston, Leon Russell, Ringo Starr y Klaus Voormann. Desafortunadamente, problemas con los impuestos y gastos cuestionables ensombrecieron la leyenda del mismo. En octubre de 2005, Apple Corps. reeditó el concierto en CD y DVD, siendo el dinero recaudado por las ventas destinado a UNICEF.

Durante el periodo de preparación para la gira estadounidense, abrió oficinas en La Brea Avenue de Los Ángeles para su futuro sello discográfico, Dark Horse Records. Dentro de las oficinas conocería a su segunda mujer, Olivia Trinidad Arias, asignada para trabajar en el sello junto a Terry Doran de Apple y Jack Oliver. Su relación sentimental daría frutos a partir de la gira, hasta que en 1978 contrajeran matrimonio.

Su último álbum de estudio bajo el sello Apple, Extra Texture (Read All About It), fue publicado en 1975, del cual se extrajeron dos singles: "You", que alcanzó el Top 20 de las listas de Billboard, y "This Guitar (Can't Keep From Crying)", que supuso el último single editado por Apple y el primer sencillo de un Beatle que no entró en las listas estadounidenses.

Tras la salida de John Lennon, George Harrison y Ringo Starr del sello EMI (Paul McCartney permanecería en él hasta que en 2007 fichara por Hear Music), la compañía discográfica tuvo libertad para editar el trabajo del grupo y de sus componentes en solitario en un mismo álbum, utilizando a Harrison como experimento en The Best of George Harrison, en la que se combinaban sus éxitos compuestos en The Beatles y en solitario. Al mismo tiempo, Harrison se vio envuelto en problemas con la industria discográfica. Durante la grabación de su primer álbum en Dark Horse Records, Thirty Three & 1/3, Harrison se vio aquejado de hepatitis, retrasando su publicación e incumpliendo una cláusula del contrato firmado previamente con la distribuidora A&M. Tras ser denunciado, Warner Bros. Records se hizo cargo de la distribución de su sello, permitiéndole suficiente tiempo para recuperarse de la enfermedad y grabar el álbum.

Os dejo con un video musical, no de su época de Beatle, ni la más conocida (aunque sí fue un hit en su época) sino con el George que yo recuerdo, de ver en esos programas musicales de los 80, cuando no me enteraba de nada, pero sí que sabía lo mucho que me gustaba la música.

Michael Jackson se queda sin pasta. Vende sus cacharros.

Después de este pequeño momento de pánico que me ha entrado... (es que se veía todo el blog en blanco, mu raro).........

El Principito del Pop más psicóticamente enfermo se está quedando sin pasta después de años y años de no dar golpe pero gastar dinero a mano llena en excentricidades (muy muy caras) y resulta que ahora pone a la venta a precios ridículamente altos algunos de sus cacharros. Y dejarme deciros que si hasta ahora pensaba que estaba mal de la cabeza, ahora... más.

... Pobre enfermo. No niego el legado musical y definitivamente marcó una era, pero me molesta cuando a una persona que evidentemente está enferma, se la deja hacer y deshacer sin preguntarse nada. Su familia y amigos (si es que los ha tenido) deberían haber hecho algo.

La Gente es Muy Extraña: Conecta los Puntos Tattoo

* link *

Los años no perdonan: Boy George

No sé por qué me ha venido a la cabeza Boy George. No es que su musica fuera mi favorita, ni que sepa nada de su vida, pero no sé, me ha venido. Sí que me suena que salió hace un tiempo la noticia de que le acusaban de pervertido (que sorpresa?) y abuso por encadenar a un hombre en Londres y que hace más tiempo le acusaron de posesión de drogas (que sorpresa?) y su condena fue barrer calles de Nueva York, y salieron fotos de él con el chalequito naranja y los guantes y las bolsas de basura y etc.



Pero no me quiero quedar con eso, sino con el claro ejemplo del paso del tiempo. Sí, lo debo reconocer, me obsesiona un poco el tema. Los años pasan, nos hacemos mayores, nos salen canas y arrugas (maldiiiitaaas!) pero no lo pensamos realmente (al menos yo) o no somos conscientes de esto hasta que no ves a alguien después de muchisimo tiempo y bueno... flipas.



Lo dicho, los años no perdonan.

**** os dejo con el video de "do you really want to hurt me" porque quien diga que no la ha escuchado, miente (o es demasiado joven) los puedes querer, los puedes odiar, pero si que es cierto que han marcado una época****

Hoy me siento Rosa. Y lo siento por ella....

Pero la cara de Nikki Cox es, con mucho, lo más asqueroso que he visto en mucho tiempo. Está de moda ponerse butifarras en la boca y nadie me ha avisado? Qué es esta obsesión por tener los labios más anchos que los brazos? No lo entiendo!

Lo curioso es que hasta está casada! Y direis, quien se atreve a besar esas patas de pavo? Pues Jay Mohr, que es tan gay que ha decidido cambiarse su apellido para incluir el de ella.

Ayer estaba viendo un vídeo de famosos antes y después de hacerse "retoques" y es realmente triste ver como se arruinan la cara. La mayoría estaban mucho más guapas antes de hacerse nada.

Para quien no sepa quien es Nikki Cox, salió en Los Vigilantes de la Playa, Infelices para Siempre, y más recientemente en Las Vegas. Y su genial idea de ponerse labios de pato no le ha dado trabajo sino más bien todo lo contrario.

Os dejo con una foto de lo que era antes de convertirse en ... bueno ... "eso".

Si yo fuera... 25/12/08

Si yo fuera... Donatella Versace...

Con todo el dinero que tiene esta mujer cuesta mucho creer que tenga este aspecto. Se ve que piensa que esta temporada se lleva el cuero porque se está currando, y mucho, dejarse la piel como cuero curtido por años de sol. Donatella, comprate protector solar, pero sobre todo mucha, mucha ropa para taparte por dios.

Lo realmente triste es que cuando va como se supone que va cuando va "guapa" es horrenda también, así que no sé que es peor, si verla así, o verla... así:

Si yo fuera Donatella Versace, me plantearía seriamente lo de salir a la calle.